Sang A Han ilk uluslararası sergisi için Milano'ya gelir. 23 Mayıs – 13 Eylül 2024 tarihleri arasında Fumagallı Galerisi ev sahibi Siyah Alev, pamuklu kumaştan yapılmış, Meok (Hint mürekkebi) ile elle boyanmış, daha sonra bu etkinlik için yaratılmış ve dikilmiş çalışmalardan oluşan bir seçki. Kullanılan teknikler gelenekle bağlantılıdır ancak nihai sonuç kesinlikle çağdaştır.
San A Han'ın eserlerinde mürekkeple boyamanın yeniden keşfi, dikiş ve nakışın kullanılması tesadüf değildir. Her ikisi de kadim tekniklerdir ve geleneksel olarak kadın dünyası ile ilişkilendirilir ve sergide sergilenen çalışmalar aslında kadınlıktan söz eder. Ama erotik, şehvetli ve sergilenen bir kadınlık değil, anneliğin tatlı, sıcak ve rahat olanı. Resim ve heykel arasında yer alan eserler, kadının bedeninin merkezinde, zengin ve atalardan kalma sembolizmle, neredeyse totemik, rüya gibi görüntüler sunuyor. İfade edici dil Kore kültürüne güçlü göndermeler içeriyor ancak evrensel olarak anlaşılabilir.
Sang A Han, figürlerini doğrudan rüyalar dünyasından gelmiş gibi görünen pamuğa boyuyor. Bunlar onun bir kadın, anne ve sanatçı olarak hayatından gelen anıların ve hislerin parçalı vizyonlarıdır. Sang A Han günlük deneyimlerini ve duygularını kumaşına aktarıyor, sonra bunları kesip birlikte dikerek onlara üç boyutluluk kazandırıyor. Çeşitli parçalar arasındaki bağlantıyı oluşturan birleştirme noktaları, kişinin hayatının parçalarını tekrar bir araya getirme jestini vurgulayarak, yaşanan deneyime yeni bir şekil ve içerik kazandırarak açıkça görülebilmektedir.
Sang A Han şöyle açıklıyor: “Çalışmalarım anılarla başlar, hemen zihne kazınanlarla değil, yavaş yavaş vücudumun liflerine nüfuz eden hislerle başlar.” Ve şunu ekliyor: “Çalışmalarımda ölçeğin esas olduğuna inanıyorum. Onları 'küçük bir görev' olarak kabul edilen şeyden kurtarmak için büyük ölçekli heykeller yapıyorum”.
San A Han'ın eserlerinde mürekkeple boyamanın yeniden keşfi, dikiş ve nakışın kullanılması tesadüf değildir. Her ikisi de kadim tekniklerdir ve geleneksel olarak kadın dünyası ile ilişkilendirilir ve sergide sergilenen çalışmalar aslında kadınlıktan söz eder. Ama erotik, şehvetli ve sergilenen bir kadınlık değil, anneliğin tatlı, sıcak ve rahat olanı. Resim ve heykel arasında yer alan eserler, kadının bedeninin merkezinde, zengin ve atalardan kalma sembolizmle, neredeyse totemik, rüya gibi görüntüler sunuyor. İfade edici dil Kore kültürüne güçlü göndermeler içeriyor ancak evrensel olarak anlaşılabilir.
Sang A Han, figürlerini doğrudan rüyalar dünyasından gelmiş gibi görünen pamuğa boyuyor. Bunlar onun bir kadın, anne ve sanatçı olarak hayatından gelen anıların ve hislerin parçalı vizyonlarıdır. Sang A Han günlük deneyimlerini ve duygularını kumaşına aktarıyor, sonra bunları kesip birlikte dikerek onlara üç boyutluluk kazandırıyor. Çeşitli parçalar arasındaki bağlantıyı oluşturan birleştirme noktaları, kişinin hayatının parçalarını tekrar bir araya getirme jestini vurgulayarak, yaşanan deneyime yeni bir şekil ve içerik kazandırarak açıkça görülebilmektedir.
Sang A Han şöyle açıklıyor: “Çalışmalarım anılarla başlar, hemen zihne kazınanlarla değil, yavaş yavaş vücudumun liflerine nüfuz eden hislerle başlar.” Ve şunu ekliyor: “Çalışmalarımda ölçeğin esas olduğuna inanıyorum. Onları 'küçük bir görev' olarak kabul edilen şeyden kurtarmak için büyük ölçekli heykeller yapıyorum”.