Sergilenen eserler
Sergi programı altı heykelden oluşuyor ve Mueck’in sanatsal pratiğindeki en son gelişmeleri ve kariyeri boyunca yarattığı ikonik eserleri gösteren bu proje kapsamında Avustralya dışında ilk kez sergilenen anıtsal Kütle enstalasyonunu içeriyor. Sergide ayrıca Fransız fotoğrafçı ve yönetmen Gautier Deblonde’un iki filmi de yer alıyor. Kitle (2017), anıtsal boyutu ve tutkusuyla, serginin ortaya çıktığı eserdir ve sanatçının kariyerinde bir dönüm noktasını temsil eder.
Mass’ın kafatasları
Victoria Ulusal Galerisi (Melbourne, Avustralya) tarafından sipariş edilen Mass, sanatçı tarafından sergi alanıyla diyalog içinde sergilenen yüz devasa insan kafatası heykelinden oluşan bir enstalasyondur. Enstalasyon, ziyaretçileri büyüleyen ve onları insan varlığının temel yönleri üzerinde düşünmeye teşvik eden fiziksel ve psikolojik bir deneyim sunuyor. Başlık, eserin kendisine kattığı farklı yorumların tadına varılmasını sağlıyor. İngilizce “mass” kelimesinin kökeni aslında “düzensiz yığın”dan “dini işlev”e kadar birçok anlama gelebilir ve bunlar, her gözlemcinin eserle karşılaştırıldığında kişisel deneyiminin başlangıç noktalarını oluşturur. Kafatasının ikonografisi belirsizdir: sanat tarihinde insan yaşamının kısalığıyla ilişkilendirilir ve popüler kültürde her yerde bulunur. Mueck’e göre, “İnsan kafatası karmaşık bir nesnedir. Hemen tanıdığımız güçlü, grafik bir simge. Hem tanıdık hem de egzotik olan kafatası aynı anda hem tiksindirici hem de büyüleyici. Bilinçaltı düzeyde dikkatimizi talep ederek görmezden gelmek imkansızdır “. Kafatasları, ziyaretçilere kendilerini kabul ettiren bir grup bireyden oluşan gruplar halinde gösteriliyor. Bu yönüyle Mass, sanatçının insanı sistematik bir şekilde bireyselliğiyle tasvir eden önceki çalışmalarından farklılaşıyor. Bu çalışma, Mueck’in kariyerinde bir dönüm noktasına işaret ediyor ve onun yeni heykeltraşlık yollarını benimseme arzusunun bir ifadesi. Sergide sergilenen en son çalışmalar, sanatçının başlangıçtaki sanatsal pratiği olan cildi, saçı ve kıyafeti karakterize eden tüm detayları titizlikle yeniden üretmekten giderek uzaklaşarak araştırmasına nasıl devam ettiğini gösteriyor. Mueck, formları şekillendirirken dikkati ihmal etmeden, gözlemciyi eserinin özüne yaklaştırır: eserin algılanan varlığının dolaysızlığı ve rezonansı. En Garde ve This Little Piggy, bu yeni yaklaşımın sanatçının yeni konulara açılmasına ve dinamik pozlar ve hareketlerle daha büyük heykel gruplarını keşfetmesine nasıl olanak tanıdığını gösteriyor.
Diğer iki yeni çalışma
En Garde (2023), neredeyse üç metre boyunda tehditkar bir köpek grubudur. Burada biçim ve gerilime yoğunlaşma lehine yüzey ayrıntılarının azaltılması, gözlemci yaklaşırken ilk yaklaşımın dolaysızlığını korumamıza olanak tanır. Heykel, şimdiki zamanın belirsizliğinin ve geleceğin nasıl sonuçlanabileceğinin canlı bir yansımasıdır. Bu Küçük Domuzcuk (2023-devam ediyor), John Berger’in “Domuz Dünyası” (1979) adlı romanından bir pasajdan esinlenen küçük ölçekli bir heykeldir ve Mueck’in ilk kez halka devam eden bir çalışmayı görme şansı vermesidir. Opera. Bu Küçük Domuzcuk, ortak bir amaç doğrultusunda birlikte çalışan bu alışılmadık büyük insan grubunun hareketlerini ve gerilimlerini düzenlerken, ham kili manipüle eden sanatçının elinin varlığını ortaya koyuyor.
2000’li yılların ikonik eserleri
Bebek (2000), yeni doğmuş bir bebeği temsil eden küçük bir heykeldir ve bir tıp kitabındaki, doğumdan hemen sonra ayaklarından tutulan bir bebeği gösteren bir görüntüden ilham almıştır. Yaşamın ilk anlarını anlatan bu küçük portre, ölüm sonrası ayinlerden farklı olarak dikkatleri yoğun bir konuya odaklıyor. Sanatçı, orijinal görüntüyü tersine çevirerek ve heykeli duvara sabitleyerek, sanki dini bir ikonmuş gibi düşünmeye davet eden, daha yakından incelendiğinde kin dolu bir ifade gibi görünen bir haç şekli yaratıyor.
Yatakta (2005), yatakta yatan, başını yastığa doğru kaldırmış bir kadının devasa bir tasviridir. Muazzam boyutuna rağmen heykel narin ve samimi görünüyor. Ron Mueck’in çalışmalarında her zaman olduğu gibi, gözlemcinin yaklaşımının merkezinde ölçek dışı boyutlar yer alıyor. Bu durumda büyük boyut bakış açısını değiştirerek düşünceleri başka bir yere yönlendirilmiş gibi görünen kişiyle yakınlık hissi yaratır. In Bed, 2005 yılından bu yana Fondation Cartier Koleksiyonunun bir parçası.
Sopalı Kadın (2009), belirtilmemiş bir işin gerilimi altında sırtı bükülmüş, ayakları yere sağlam bir şekilde sabitlenmiş, kolları arasında zorlukla tutulan sopaların zarif düzensizliğiyle tezat oluşturan dinamik bir pozisyon yaratan bir kadındır. Cildinin yumuşaklığı keskin kuru çubuklarla belirginleşiyor ve yüzündeki ifade çevreye olan konsantrasyonunu gösteriyor gibi görünüyor. Gerçeğe kıyasla kasıtlı olarak küçültülmüş boyutlar, heykele rahatsız edici bir tuhaflık kazandırıyor, sanki gözlemci fiziksel olarak mevcut ama aynı zamanda alegorik bir dünyayla karşı karşıyaymış gibi.
İki film
Natürmort: Ron Mueck İş Başında (2013) ve Üç Köpek, Bir Domuz ve Bir Karga (2023), Fransız fotoğrafçı ve yönetmen Gautier Deblonde’nin iki filmidir; görüntüleri Mueck’in stüdyosunun atmosferini ve onun çalışma yöntemini yansıtmaktadır. son yirmi beş yıldır. Sanatçının stüdyolarında ve heykellerin sergi ve sunumlardaki yerleştirmeleri sırasında çekilen bu filmler, eserlerin yaratılışına ve bunların sergide görülen bitmiş eserlere dönüştürülmesine dair nadir bir bakış açısı sunuyor. Bu filmler zamanla Fondation Cartier tarafından Mueck’in sergilerine eşlik etmek üzere sipariş edildi.
Ron Mueck’in çalışması
1958’de Melbourne’da doğan Ron Mueck, 1986’dan beri Birleşik Krallık’ta yaşıyor ve çalışıyor. Çalışmaları evrensel temaları çağrıştırıyor ve çağdaş figüratif heykelleri derinlemesine yeniliyor. Her zaman şaşırtıcı boyutlardaki olağanüstü ve gerçekçi karakterlerini şekillendirmek aylar, bazen yıllar alır. Yirmi beş yıllık faaliyeti boyunca toplam 48 eser yarattı; bunların en yenisi, Haziran 2023’te Paris’teki Fondation Cartier pour l’art contemporain’deki serginin açılışından kısa bir süre önce tamamlandı. Eserleri son derece gizemlidir. ve aynı zamanda son derece samimi, çoğu zaman gerçeküstü bir auranın istila ettiği bu duygu, bizi bedenle olan ilişkimiz üzerine düşünmeye davet ediyor ve daha genel olarak varoluşun kendisiyle yüzleşmemize yol açıyor.
Sergi programı altı heykelden oluşuyor ve Mueck’in sanatsal pratiğindeki en son gelişmeleri ve kariyeri boyunca yarattığı ikonik eserleri gösteren bu proje kapsamında Avustralya dışında ilk kez sergilenen anıtsal Kütle enstalasyonunu içeriyor. Sergide ayrıca Fransız fotoğrafçı ve yönetmen Gautier Deblonde’un iki filmi de yer alıyor. Kitle (2017), anıtsal boyutu ve tutkusuyla, serginin ortaya çıktığı eserdir ve sanatçının kariyerinde bir dönüm noktasını temsil eder.
Mass’ın kafatasları
Victoria Ulusal Galerisi (Melbourne, Avustralya) tarafından sipariş edilen Mass, sanatçı tarafından sergi alanıyla diyalog içinde sergilenen yüz devasa insan kafatası heykelinden oluşan bir enstalasyondur. Enstalasyon, ziyaretçileri büyüleyen ve onları insan varlığının temel yönleri üzerinde düşünmeye teşvik eden fiziksel ve psikolojik bir deneyim sunuyor. Başlık, eserin kendisine kattığı farklı yorumların tadına varılmasını sağlıyor. İngilizce “mass” kelimesinin kökeni aslında “düzensiz yığın”dan “dini işlev”e kadar birçok anlama gelebilir ve bunlar, her gözlemcinin eserle karşılaştırıldığında kişisel deneyiminin başlangıç noktalarını oluşturur. Kafatasının ikonografisi belirsizdir: sanat tarihinde insan yaşamının kısalığıyla ilişkilendirilir ve popüler kültürde her yerde bulunur. Mueck’e göre, “İnsan kafatası karmaşık bir nesnedir. Hemen tanıdığımız güçlü, grafik bir simge. Hem tanıdık hem de egzotik olan kafatası aynı anda hem tiksindirici hem de büyüleyici. Bilinçaltı düzeyde dikkatimizi talep ederek görmezden gelmek imkansızdır “. Kafatasları, ziyaretçilere kendilerini kabul ettiren bir grup bireyden oluşan gruplar halinde gösteriliyor. Bu yönüyle Mass, sanatçının insanı sistematik bir şekilde bireyselliğiyle tasvir eden önceki çalışmalarından farklılaşıyor. Bu çalışma, Mueck’in kariyerinde bir dönüm noktasına işaret ediyor ve onun yeni heykeltraşlık yollarını benimseme arzusunun bir ifadesi. Sergide sergilenen en son çalışmalar, sanatçının başlangıçtaki sanatsal pratiği olan cildi, saçı ve kıyafeti karakterize eden tüm detayları titizlikle yeniden üretmekten giderek uzaklaşarak araştırmasına nasıl devam ettiğini gösteriyor. Mueck, formları şekillendirirken dikkati ihmal etmeden, gözlemciyi eserinin özüne yaklaştırır: eserin algılanan varlığının dolaysızlığı ve rezonansı. En Garde ve This Little Piggy, bu yeni yaklaşımın sanatçının yeni konulara açılmasına ve dinamik pozlar ve hareketlerle daha büyük heykel gruplarını keşfetmesine nasıl olanak tanıdığını gösteriyor.
Diğer iki yeni çalışma
En Garde (2023), neredeyse üç metre boyunda tehditkar bir köpek grubudur. Burada biçim ve gerilime yoğunlaşma lehine yüzey ayrıntılarının azaltılması, gözlemci yaklaşırken ilk yaklaşımın dolaysızlığını korumamıza olanak tanır. Heykel, şimdiki zamanın belirsizliğinin ve geleceğin nasıl sonuçlanabileceğinin canlı bir yansımasıdır. Bu Küçük Domuzcuk (2023-devam ediyor), John Berger’in “Domuz Dünyası” (1979) adlı romanından bir pasajdan esinlenen küçük ölçekli bir heykeldir ve Mueck’in ilk kez halka devam eden bir çalışmayı görme şansı vermesidir. Opera. Bu Küçük Domuzcuk, ortak bir amaç doğrultusunda birlikte çalışan bu alışılmadık büyük insan grubunun hareketlerini ve gerilimlerini düzenlerken, ham kili manipüle eden sanatçının elinin varlığını ortaya koyuyor.
2000’li yılların ikonik eserleri
Bebek (2000), yeni doğmuş bir bebeği temsil eden küçük bir heykeldir ve bir tıp kitabındaki, doğumdan hemen sonra ayaklarından tutulan bir bebeği gösteren bir görüntüden ilham almıştır. Yaşamın ilk anlarını anlatan bu küçük portre, ölüm sonrası ayinlerden farklı olarak dikkatleri yoğun bir konuya odaklıyor. Sanatçı, orijinal görüntüyü tersine çevirerek ve heykeli duvara sabitleyerek, sanki dini bir ikonmuş gibi düşünmeye davet eden, daha yakından incelendiğinde kin dolu bir ifade gibi görünen bir haç şekli yaratıyor.
Yatakta (2005), yatakta yatan, başını yastığa doğru kaldırmış bir kadının devasa bir tasviridir. Muazzam boyutuna rağmen heykel narin ve samimi görünüyor. Ron Mueck’in çalışmalarında her zaman olduğu gibi, gözlemcinin yaklaşımının merkezinde ölçek dışı boyutlar yer alıyor. Bu durumda büyük boyut bakış açısını değiştirerek düşünceleri başka bir yere yönlendirilmiş gibi görünen kişiyle yakınlık hissi yaratır. In Bed, 2005 yılından bu yana Fondation Cartier Koleksiyonunun bir parçası.
Sopalı Kadın (2009), belirtilmemiş bir işin gerilimi altında sırtı bükülmüş, ayakları yere sağlam bir şekilde sabitlenmiş, kolları arasında zorlukla tutulan sopaların zarif düzensizliğiyle tezat oluşturan dinamik bir pozisyon yaratan bir kadındır. Cildinin yumuşaklığı keskin kuru çubuklarla belirginleşiyor ve yüzündeki ifade çevreye olan konsantrasyonunu gösteriyor gibi görünüyor. Gerçeğe kıyasla kasıtlı olarak küçültülmüş boyutlar, heykele rahatsız edici bir tuhaflık kazandırıyor, sanki gözlemci fiziksel olarak mevcut ama aynı zamanda alegorik bir dünyayla karşı karşıyaymış gibi.
İki film
Natürmort: Ron Mueck İş Başında (2013) ve Üç Köpek, Bir Domuz ve Bir Karga (2023), Fransız fotoğrafçı ve yönetmen Gautier Deblonde’nin iki filmidir; görüntüleri Mueck’in stüdyosunun atmosferini ve onun çalışma yöntemini yansıtmaktadır. son yirmi beş yıldır. Sanatçının stüdyolarında ve heykellerin sergi ve sunumlardaki yerleştirmeleri sırasında çekilen bu filmler, eserlerin yaratılışına ve bunların sergide görülen bitmiş eserlere dönüştürülmesine dair nadir bir bakış açısı sunuyor. Bu filmler zamanla Fondation Cartier tarafından Mueck’in sergilerine eşlik etmek üzere sipariş edildi.
Ron Mueck’in çalışması
1958’de Melbourne’da doğan Ron Mueck, 1986’dan beri Birleşik Krallık’ta yaşıyor ve çalışıyor. Çalışmaları evrensel temaları çağrıştırıyor ve çağdaş figüratif heykelleri derinlemesine yeniliyor. Her zaman şaşırtıcı boyutlardaki olağanüstü ve gerçekçi karakterlerini şekillendirmek aylar, bazen yıllar alır. Yirmi beş yıllık faaliyeti boyunca toplam 48 eser yarattı; bunların en yenisi, Haziran 2023’te Paris’teki Fondation Cartier pour l’art contemporain’deki serginin açılışından kısa bir süre önce tamamlandı. Eserleri son derece gizemlidir. ve aynı zamanda son derece samimi, çoğu zaman gerçeküstü bir auranın istila ettiği bu duygu, bizi bedenle olan ilişkimiz üzerine düşünmeye davet ediyor ve daha genel olarak varoluşun kendisiyle yüzleşmemize yol açıyor.