Mamiano di Traversolo’da (Parma), genç bir Boccioni
Sergi programı, sanatçının yaşadığı İtalyan şehirlerinin toponimiyle işaretlenen üç bölüme ayrılmıştır: Roma, Venedik ve Milano, sırasıyla Francesco Parisi, Virginia Baradel ve Niccolò D’Agati tarafından düzenlenmiştir. Her bölümde tanıştığı ve ona bir şekilde rehberlik eden veya destek veren sanatçıların eserlerinin bir kombinasyonu var: Giovanni Segantini’den Giacomo Balla’ya, Gino Severini’den Gaetano Previati’ye, Mario Sironi’den Carlo Carrà’ya.
İlk durak RomaArkadaşı Gino Severini’nin anılarında hatırladığı gibi, Giacomo Balla ona “temel ve bilimsel kuralları öğretmeden” onu yeni noktacı teknikle tanıştırdı. Roma sezonunun en temsili eserlerinden biri, fotoğraf kesiminin ve ışık-gölge ışığının Balla’nın bölücülük kurallarına bağlılığına tanıklık ettiği Bayan Virginia’nın Portresi (1905)’tir. Roma dönemi, sanatçının yalnızca resme olan ilerici yaklaşımının değil, aynı zamanda ticari illüstrasyon, reklamcılık, mükemmel ve “olağanüstü bir modern ifade” konusundaki ilerici yaklaşımının da göstergesiydi.
İkinci aşama Padua’daki konaklamalarla işaretlenmiştir.sevginin yeri (annesi Cecilia ve kız kardeşi Amelia’nın 1907’ye kadar yaşadığı şehir), ve VenediklilerBienale denk gelen 1907 ve 1910. Bu Venedik kısmı, Boccioni’nin estetik eğilimlerini ve tercihlerini, gerçekçilik ve duygusallıktan uzaklığını ve “çok asil bir özlem damgası taşıyan” bir sanata olan yakınlığını anlamamızı sağlıyor. Bienal’deki Düşler Sanatı Salonu hakkında yorum yaparken kendisi de şöyle yazmıştı: Kemerler arasında ışık ve gölge oyununun yer aldığı Manastır (1904) ve Portresi gibi eserler öne çıkıyor. Doktor Tian (1907), Virginia Baradel’e göre şöyle yazıyor: “Ceketin yakaları üzerinde bir tarafta küçük kırbaç benzeri fırça darbelerini diğer tarafta dikilmiş olarak dönüşümlü olarak kullanma ustalığına izin vererek, geniş ve yeni bir canlılıkla noktacı özellikleri kullanıyor. Beyaz yelek ve doktorun geniş alnı, figürü izleyicinin alanına yansıtan parlak noktalardır”. Bu sergi bölümü, Alessandro Zezzos’un rehberliğinde sanatçının gravür dünyasına yaklaşımına odaklanılmasıyla tamamlanıyor. Hatta bazı grafik çalışmalar sergileniyor ve Boccioni’nin kazıdığı metal plakalar ilk kezyakın zamanda keşfedildi.
Eğitiminin üçüncü önemli anı Milano’ya gelişiydi.Boccioni’nin, yüzyılın başındaki en etkili sanatçılarla, özellikle de Longoni’den Sottocornola’ya ve Morbelli’ye, Segantini’den Previati’ye kadar yerel bölücülüğün tarihi ustalarıyla karşı karşıya geldiği bir şehir. O yıllarda tam bir kentsel mayalanma içinde olan ve sanatçının 1908 tarihli Otoportre’sinde şapkalı olarak arkasında gösterdiği, bulutların hızla geçip gittiği ve inşaat halindeki apartman bloklarının hayati bir parçası olmaya hazır olduğu bir şehir. Fütürist ikonografinin Ayrıca hayranlık uyandırmaya değer olan Terzi’nin Romantizmi (1908) ve Arkadan Çıplak (1909), burada annenin sırtı ve grileşen kafası, Segantini ve Previati’nin derslerine dikkat eden parlak fırça darbelerinin kromatik renk tonunda hayat bulduğu sahnedir. zıtlıklar ve işaretlerin akışı.
Boccioni. Fütürizmden Önce
Magnani-Rocca Vakfı, Mamiano di Traversetolo – Parma
9 Eylül – 10 Aralık 2023
Bilgi için buraya tıklayın
Sergi programı, sanatçının yaşadığı İtalyan şehirlerinin toponimiyle işaretlenen üç bölüme ayrılmıştır: Roma, Venedik ve Milano, sırasıyla Francesco Parisi, Virginia Baradel ve Niccolò D’Agati tarafından düzenlenmiştir. Her bölümde tanıştığı ve ona bir şekilde rehberlik eden veya destek veren sanatçıların eserlerinin bir kombinasyonu var: Giovanni Segantini’den Giacomo Balla’ya, Gino Severini’den Gaetano Previati’ye, Mario Sironi’den Carlo Carrà’ya.
İlk durak RomaArkadaşı Gino Severini’nin anılarında hatırladığı gibi, Giacomo Balla ona “temel ve bilimsel kuralları öğretmeden” onu yeni noktacı teknikle tanıştırdı. Roma sezonunun en temsili eserlerinden biri, fotoğraf kesiminin ve ışık-gölge ışığının Balla’nın bölücülük kurallarına bağlılığına tanıklık ettiği Bayan Virginia’nın Portresi (1905)’tir. Roma dönemi, sanatçının yalnızca resme olan ilerici yaklaşımının değil, aynı zamanda ticari illüstrasyon, reklamcılık, mükemmel ve “olağanüstü bir modern ifade” konusundaki ilerici yaklaşımının da göstergesiydi.
İkinci aşama Padua’daki konaklamalarla işaretlenmiştir.sevginin yeri (annesi Cecilia ve kız kardeşi Amelia’nın 1907’ye kadar yaşadığı şehir), ve VenediklilerBienale denk gelen 1907 ve 1910. Bu Venedik kısmı, Boccioni’nin estetik eğilimlerini ve tercihlerini, gerçekçilik ve duygusallıktan uzaklığını ve “çok asil bir özlem damgası taşıyan” bir sanata olan yakınlığını anlamamızı sağlıyor. Bienal’deki Düşler Sanatı Salonu hakkında yorum yaparken kendisi de şöyle yazmıştı: Kemerler arasında ışık ve gölge oyununun yer aldığı Manastır (1904) ve Portresi gibi eserler öne çıkıyor. Doktor Tian (1907), Virginia Baradel’e göre şöyle yazıyor: “Ceketin yakaları üzerinde bir tarafta küçük kırbaç benzeri fırça darbelerini diğer tarafta dikilmiş olarak dönüşümlü olarak kullanma ustalığına izin vererek, geniş ve yeni bir canlılıkla noktacı özellikleri kullanıyor. Beyaz yelek ve doktorun geniş alnı, figürü izleyicinin alanına yansıtan parlak noktalardır”. Bu sergi bölümü, Alessandro Zezzos’un rehberliğinde sanatçının gravür dünyasına yaklaşımına odaklanılmasıyla tamamlanıyor. Hatta bazı grafik çalışmalar sergileniyor ve Boccioni’nin kazıdığı metal plakalar ilk kezyakın zamanda keşfedildi.
Eğitiminin üçüncü önemli anı Milano’ya gelişiydi.Boccioni’nin, yüzyılın başındaki en etkili sanatçılarla, özellikle de Longoni’den Sottocornola’ya ve Morbelli’ye, Segantini’den Previati’ye kadar yerel bölücülüğün tarihi ustalarıyla karşı karşıya geldiği bir şehir. O yıllarda tam bir kentsel mayalanma içinde olan ve sanatçının 1908 tarihli Otoportre’sinde şapkalı olarak arkasında gösterdiği, bulutların hızla geçip gittiği ve inşaat halindeki apartman bloklarının hayati bir parçası olmaya hazır olduğu bir şehir. Fütürist ikonografinin Ayrıca hayranlık uyandırmaya değer olan Terzi’nin Romantizmi (1908) ve Arkadan Çıplak (1909), burada annenin sırtı ve grileşen kafası, Segantini ve Previati’nin derslerine dikkat eden parlak fırça darbelerinin kromatik renk tonunda hayat bulduğu sahnedir. zıtlıklar ve işaretlerin akışı.
Boccioni. Fütürizmden Önce
Magnani-Rocca Vakfı, Mamiano di Traversetolo – Parma
9 Eylül – 10 Aralık 2023
Bilgi için buraya tıklayın